FRIEDA + MARY MAY

Mary May est autrice, compositrice, chanteuse et guitariste. Entre soul, reggae, hip-hop et rythmes d’Afrique centrale, elle tisse une musique vibrante, ancrée dans ses racines congolaises, portée par une voix cristalline et une guitare habitée.
Ses chansons naviguent entre énergie rythmique et douceur planante, créant un univers à la fois intime et puissant, où se racontent l’héritage, la mémoire, et la quête d’authenticité.

Sur scène, en solo ou accompagnée de son trio, elle captive le public par une présence magnétique et une sincérité désarmante.
Influencée par Lauryn Hill, Radiohead, Björk ou encore les sonorités reggae et afro, Mary May fusionne avec élégance ses inspirations et son histoire, donnant naissance à un projet profondément singulier.

Elle se produit à travers l’Europe et au-delà (Australie, Nouvelle-Zélande), et multiplie les collaborations scéniques : en tant que chanteuse lead pour le producteur GUTS, elle foule les scènes du Dour Festival (Belgique), du Fusion (Allemagne), ou encore du Shambala (Angleterre).
Elle apparaît également sur son EP aux côtés du rappeur Beat Assailant.

On la retrouve aussi auprès du collectif SupaChill, du groupe Balaphonics, ou encore de El Gato Negro, et elle assure régulièrement de prestigieuses premières parties, telles que celles de Roy Ayers, Harrison Stafford (Groundation), Israel Vibration, Grupo Compay Segundo, Taïro, ou Hippocampe Fou.

Après deux tournées en Océanie, elle dévoile une série de titres marquants :

• That Thing, un récit personnel de renaissance,
• Na Pesi Yo, hommage vibrant à la terre de ses parents,
• Oyo Ayebi, une exploration identitaire sur les traces de ses ancêtres,
• et No More Lamentation, en duo avec Naâman.

Ces morceaux s’inscrivent dans son EP The 4 Elements, sorti en avril 2025, une œuvre-concept guidée par les forces de la nature — la terre, l’eau, l’air et la Quintessence.
Chaque titre y devient le reflet d’une quête poétique et spirituelle, entre mémoire, guérison et transmission.

Frieda incarne une pop d’un genre nouveau. Parée d’une allure de diva théâtrale, elle chante avec grandiloquence les maux qui la rongent, nous offrant un miroir criant sur nos petites voix intérieures.

Entre gospel, hip-hop et chanson à textes, Frieda est une alliance audacieuse entre la profondeur soul de Lauryn Hill, l’esprit novateur de Missy Elliott et la sincérité percutante de Stromae.

Théâtrale, puissante et émouvante, elle explore avec sincérité toutes les facettes de la liberté.

Une sincérité qu’elle puise dans un parcours de vie marqué par une quête incessante de perfection. Après des études au conservatoire, en classe préparatoire puis en école de commerce, elle décroche très jeune un poste à responsabilité.

Mais cette exigence lui coûte sa santé mentale. Épuisée, elle traverse un burn-out qui bouleverse sa vision de la vie. La musique devient alors pour Frieda un moyen de guérison.

Enfant, elle se soignait déjà en se perdant dans les vinyles de soul, de gospel et de chanson française de son père. C’est en écrivant sa propre musique, nourrie de cet héritage, qu’elle transcende cette épreuve.

Après trois ans passés à parfaire sa musique sur scène, Frieda est repérée pour ses concerts forts et émouvants par plusieurs dispositifs (Variations, MaMA, RIF).

En 2024, elle lance son premier titre, Freedom. Le morceau cumule déjà 300 000 streams et devient un hymne repris par plusieurs chorales à travers la France.

Après une tournée de 30 dates, passant notamment par l’Olympia, La Cigale et les Bars en Trans, elle sort son premier EP, Derrière le Soleil, le 7 mars 2025. Elle se produit ensuite à La Boule Noire le 19 mars 2025 pour un concert complet, peu de temps après l’annonce de la sortie.

Proche de sa communauté et porteuse d’un message fort, Frieda a également lancé une chorale contre la solitude et utilise le chant comme outil d’expression auprès des jeunes publics.